予方聊生活

“主旋律电影”意识是对八十年代中后期，社会上各种思潮泛滥、混乱，大量粗制滥造电影作品冲击市场现象的修正。因为一段时间以来，在思想上崇拜西方文化、贬低本土文化、嘲讽正统文化，在艺术上的粗鄙化，在价值理念上的娱乐主体化、唯市场化，像洪水冲开了缺口，肉眼可见地越来越大。任其这样泛滥下去，受损的将不仅仅是电影观众、电影市场。

尤其是八十年代底的那次大火洪水风波，使新当选的领导集体进一步认识到：再这样继续放弃下去，边缘下去，而不想方设法去捍卫、坚持和发展，无疑是自毁长城。所以主流意识形态必须回到主流渠道，要从过去的消极防守改变思路，加大投入，主动进攻，于是就诞生了“突出主旋律，坚持多样化”的创作口号。

实际上，主旋律从来没有离开过，更没有远逝不归。但时代不同了，电影的特点和特色，也要跟上时代。我们五十年代的“主旋律电影”，就是发挥直观的宣传和教育功能，而且以工农兵形象为主，就算有点名人，也是人民群众中的名人，比如《刘胡兰》、《赵一曼》、《董存瑞》等。所以那个时代的电影可谓是“人民电影”。

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八十年代后，普通人物渐渐退场，领袖人物和重大题材纷纷登场。为了防止泥沙俱下、良莠不齐，还有协调规划等因素，中央于是成立了“重大革命历史题材影视创作领导小组”。比如报请中央、国务院和军委批准，投资拍摄《大决战》电影。它涉及到的地区和人数，尤其是解放军的人数和武器装备等，那种大远景、长镜头的出色拍摄和表演，没有中央一级的统一调度，肯定是无法圆满拍摄完成。所以从中央就开始，抓源头、抓组建、抓协调、抓剧本、抓资金等，确保了一批“主旋律电影”能够在电影市场竞争中，占有一定的渠道和票房。

当然，在八十年代，一些主旋律电影也受政策的影响，有点混乱瞎拍的现象。一些影片的自身质量并不高。比如那个时代，我们对台工作开始宣传“一国两制”，甚至希望实现第三次国共合作。于是就拍摄《亲缘》等，像《庐山恋》里也有统战的意思。

还有拍摄了一些以国民党人为主角的“主旋律电影”，像《孙中山》、《廖仲恺》、《佩剑将军》、《血战台儿庄》等。那个时代还有中日、中美友好，于是就拍摄《玉色蝴蝶》、《一盘未下完的棋》、《将军与孤女》。中美友好的题材，我印象不深，但关于重大题材的抗美援朝，在整个八十年代好像只有《战地之星》，那态度比《上甘岭》、《长津湖》等真是和和气气多了。

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到了九十年代，第三代领导集体提出“以科学的理论武装人、以正确的舆论引导人、以高尚的精神塑造人、以优秀的作品鼓舞人”的宣传文艺思想。当时尤其提倡精品意识，加大“五个一”工程，还有“9550”精品工程（即九五规划时期，每年十部精品，主旋律影片一共五十部；当然很不容易，能有十部就不错了），这样就为“主旋律电影”指明了方向和目标。

纵观九十年代，突出了建党七十周年和建国五十周年，出现了精品和佳作的高峰。除了上面提到的《大决战》外，还有关于建党题材的《开天辟地》，关于建国的《开国大典》，关于革命领袖的《周恩来》，关于杰出人物的《焦裕禄》，关于两弹一星工程的《横空出世》等。

以下只说一说影片《周恩来》（丁荫楠导演，王铁成主演，1991）。因为它真正拍出了“人民心中的总理”的光辉形象，而且同时做到艺术和票房双丰收，据说当时卖出了拷贝900多套。其实细算的话，很多主旋律是赔钱的。（比如《大决战》好不好？调动那么多解放军，总数超过十万了吧？前期投入，谁敢花钱，谁有这么大的面子能请那么多群众演员？）

电影《周恩来》的可贵之处，并不在于它的题材和纪实性，而是充分引入了重大事件，再去刻画领袖的内心和情感。比如周恩来在贺龙骨灰安葬仪式上七鞠躬，我的泪水也是夺眶而出。相比之下，也有一些“主旋律电影”硬写儿女情长，反而不生动感人。

最后说两点我心目中的“主旋律电影”的不足。首先，我们的主旋律是中国特色社会主义，它是一种主义、一种理论，一种意识形态，但目前这方面的特点和价值还表现得不充分。一些英模人物类的“主旋律影片”，在价值观方面敢都不敢提社会主义；于是就采用了一种伦理情感叙述，这是回到了传统文化的轨道上。甚至像《周恩来》、《焦裕禄》、《孔繁森》、《邓稼先》、《袁隆平》这样的人物都不能明确坚守核心价值观。

还有就是一些“主旋律电影”为了增加观赏性，大量采用高技术手段制作影视场景，尤其是军事战争片，竭力营造身临其境的战场氛围。这有点模仿好莱坞灾难片的叙述模式。而实际上，这些电影的叙述语言和思路，始终很难拍出《燕南飞》、《伊凡的童年》，也不像《战争启示录》。而更像《斯大林格勒保卫战》、《第十次打击》，所以主旋律影片的创新，既不“美帝”，也不“苏修”。我是希望我们的中国特色“主旋律影片”，在创作理念和丰富模式等方面，产生高质量的作品，对得起党和人民，对得起我们的伟大时代！

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发布于：山东省